martes, 31 de enero de 2017

Dueto de Piano en Francia

Dos pianistas que se juntan y tocan dos canciones: "Los intocables" y "Corazón Valiente", todo en una estación de trenes en Francia.

martes, 24 de enero de 2017

Opinión: 3 libros para comenzar con Ray Bradbury


Rememoro un escrito de años atrás, ahora con corrección y un poquiiiito mejor narrado. Luego seguiré escribiendo de este gran autor

Para recomendar y disfrutar en cualquier ocasión del gozo de la lectura:
Ray Bradbury, las temáticas de fantasía, ciencia ficción, la evocación a la niñez y las antiguas costumbres del pasado, todo eso y un poquitito más es lo que significa el nombre de este escritor y guionista de cine, genio de la pluma.
Aquí, tres de sus trabajos para alegrar a los ojos...

Ya hemos hablado en la Revista sobre Fahrenheit 451, esta novela narra un mundo donde los libros están prohibidos y se los quema, literalmente.


Esa función es asignada por un grupo de "bomberos" que son requeridos cuando el gobierno ordena acabar con el flagelo, así se muestra las maniobras para que la población esté "a oscuras" y no tenga ideas propias. (al mejor estilo hitleriano, similar a todas las dictaduras, se debe erradicar con fuego los frentes de la cultura, los pensantes deben desaparecer o, al menos, esconderse.


 Todo vestigio de rebelión literaria es aplastado con el calor del fuego, junto a las viviendas de los culpables)

Claro que siempre existe la esperanza, incluso para alguien como Montag, un trabajador más del cuerpo de bomberos. Al conocer a Clarisse y luego de un trabajo de "purificación" en una biblioteca, el protagonista adquiere un libro (en realidad se lo guarda para ver qué secretos guardan esos papeles impresos), abriéndose en él un nuevo camino de aprendizaje, las páginas son una válvula de escape a la mediocridad existente.

Con mil penurias y traiciones a su alrededor, Montag debe decidir el rumbo de su vida, la ignorancia y tranquilidad que poseía en el pasado ya no están en sus manos...


Podemos viajar a otro título del autor, en este caso hablamos de otra de sus obras más emblemáticas: Crónicas marcianas, una oda a la guerra, el racismo, el futuro de la humanidad, entre varios de sus cuentos que componen el total de la trama.

Desde inicios del año 1999, diferentes expediciones inician lentamente pequeños aterrizajes al planeta Marte, aunque los marcianos existentes no se quedarán de brazos cruzados.

De los 25 relatos muchos son prácticamente imborrables una vez leídos, hay que disfrutarlos porque muestran lo crudo de los bandos: la Tierra y los habitantes de Marte, quienes temen la colonización, amén de decir que los terrestres se dividen entre ellos mismos sobre el futuro de esta "nueva Tierra".

 Así se nos pasa volando los eventos que tienen puntos altos y bajos a través de casi un cuarto de siglo, con los conflictos internos, la guerras nucleares, la posibilidad de tener un "mundo de repuesto", idas y vueltas al planeta rojo, las sensaciones de abandono y el querer retornar o, por el contrario, hallar por fin una paz que no poseían, entre tantas cosas.

¿No es suficiente con esto? ¿Desean más aventuras que fluyan en sus cerebros? Pues acá no termina todo, las aventuras espaciales siguen en 18 relatos de "El hombre ilustrado".

El hombre ilustrado es un personaje que tiene todo el cuerpo con tatuajes, donde cada uno de ellos se mueve como una película, narrando historias diferentes.

La mayor parte se suceden guiones que podrían pertenecer a varios eventos temporales de Crónicas marcianas, complementándose.

Esto es sólo un peldaño para empezar con el maestro y amante de Marte, los dos últimos libros son el elixir de la vida eterna, cada uno está bien traducido y no hay muchos "regionalismos" en el pasaje del inglés al español.

Pronto una reseña de la "trilogía de misterio", donde un narrador (que posee otros apodos pero se da a entender que es el propio Bradbury) y un grupo de amigos de distintas edades tienen crímenes que se suceden a su alrededor.

Retos 2017

Para este 2017 tengo analizado hacer reviews también de libros, sin dejar de lado el anime, los mangas, el cine y las tiras cómicas de Garfield.

Es seguro que caerán algunos títulos de Isaac Asimov (los de la saga Fundación tengo ganas de escribir), Ya està en el blog "El fin de la Eternidad"

Como tengo tìtulos que me han regalado  más algunos que terminé, estos meses vendrán recargados con:
Mankell con el inspector Wallander
Julio Verne: Miguel Strogoff, el correo del Zar
Stephen King:
Christine, Dolores Claiborne, The Stand (4 cortos basados en el libro Apocalipsis)

Anime:
Ninja Cadets, 91 Days, Sakamoto desu ga, Spriggan...
Orange, ya salió en la Revista...pero falta la opinión de un pitufo (¡faltaría más) :)
Shihaisha no Tasogare, Gun X Sword

Novela visual: Gone Home. Katawa Shoujo
Cómic: Robocop de Frank Miller

Manos a la obra...

martes, 17 de enero de 2017

martes, 10 de enero de 2017

Pasaje de Blood-C al live action

Luego de la última serie (12 episodios) de la franquicia "Blood", donde las CLAMP pusieron el diseño de personajes, y con su película posterior, se sabe que las aventuras de Saya no acabaron: habrá una adaptación a live action.

Con el título "Asura Girl Blood-C" la producción va tirando pequeñas pistas sobre la película, que se espera para otoño de este año en tierras niponas.


martes, 3 de enero de 2017

Review anime: Genocyber (1994)


Empezamos este 2017 con una review ;)

Genocyber es recordada por la violencia que expresaba el anime cyberpunk que ya venía de finales de los 80, constando con 5 Ovas mostrando manipulación genética, telequinesis, un poder extremo, monstruos y la actitud de las personas con poder dentro de la humanidad. Con no poca polémica por su alto contenido gore y matanzas sin sentido, quedó como una de las series más brutales en el género.

Todo comienza con el (tan trillado) proyecto de crear el arma definitiva, Elaine y Diana son dos hermanas psíquicas manipuladas en el Instituto Kuryu para ser fusionadas (y posteriormente controladas) en el Plan Genocyber. Este resultado daría en el futuro un monstruo que dominaría una forma brutal de ataque y por supuesto, los científicos y agentes del gobierno obtendrían el mando de influencia.

Elaine escapa pero no tardará en ser perseguida, la muerte la sigue a todos lados y con la demolición de buena parte de la ciudad, las hermanas dejan sus diferencias, mostrándose mutuamente a través de la mente los verdaderos propósitos de sus captores. Este OVA es es más conocido ya que luego de la esperada fusión, ciertos eventos harán que Elaine desate su novedoso poder y se vengue con su estilo en la población de Hong Kong.

Con tal desenlace llega a la brevedad la segunda y tercera parte, todo trascurre en un barco en misión de guerra donde llevan el "Vajranoid", prototipo de mecha que detecta una amenaza dentro de sus instalaciones: Elaine, la pequeña rubia que es adoptada por una doctora de a bordo.

Se repite el esquema de peleas, traiciones, batallas y la confrontación final del Vajranoid y Genocyber. Aquí quedaba un cierre semi-abierto, pero faltaban las últimas entregas...

Han pasado siglos, en la actualidad estamos en un mundo post-apocalíptico: Nueva York, Sydney, la totalidad de Asia y Europa han sido arrasados y el Monstruo legendario apenas es mencionado como una fábula luego de tanta lucha y barbarie.
Con una pareja de enamorados (Mel y Ryu) como protagonistas en este nuevo mundo, diversas leyendas de la irrupción del Mesías y la corrupción del poder de turno, la ciudad se agita hacia un declive progresivo. El protagónico tiene más peso esta vez en Diana, con su constante dialecto entre ella y Mel. La trama llega a su máximo exponente con la nueva versión del Genocyber, decidida a luchar de una vez con toda su ferocidad y poner desenlace a los herederos de la corporación Kuryu.

Doblaje y música:
Un punto fuerte de este título es la banda sonora, sitúandonos exactamente según lo aparezca en pantalla: rabia, tristeza, acción, velocidad, el apartado musical es poco pero con algunos cambios en estilo o instrumentos. A mí me ha gustado pero como siempre en estos casos queda a gusto de cada uno, las melodías son personales.

Akiko Hiramatsu es la seiyu de las hermanas Elaine  y Diana, Yukari Tanizaki en "Azumanga Daioh", Bloodberry en "Saber Marionette" y Haruko Akagi en "Slam Dunk".
En la dirección tenemos a Koichi Ohata, diseñador de mechas en obras tales como Gunbuster, M.D. Geist o títulos de Macross, si bien es experto en dibujos de ingeniería y mecánica su fama es conocida por dos obras fanservice: Burst Angel e Ikkitousen.

Lo que se proyectaba en los últimos años de los 80 y buena parte de los 90 tenía mucho de crítica y Genocyber no se queda atrás: todo apocalíptico, pocos sobrevivientes en un mundo infértil, esperanzas vacuas y el miedo por la llegada del fin del milenio, un caos generalizado por la violencia en aumento.
En este título se exhibe lo peor del mundo de la milicia, la ciencia en base a la experimentación, la magnitud política y su introducción a la guerra, factor presente en varias zonas del planeta.

Mientras las dos hermanas muestran dos lados diferentes: el lado racional en Diana, frustrada por su incapacidad de poder moverse a voluntad, aunque con una fuerza psíquica muy elevada; en otro extremo se halla Elaine, salvaje, desconfiada, libre y juguetona, pareciendo un animal con más irresponsabilidad. La fusión deja una amalgama de ellas dos, permitiendo visualizar que unidas son más civilizadas que gran porcentaje de la multitud que rodea el complejo. Igual no se preocupen por esto: mucha basura será pisoteada y borrada de un plumazo cuando las conciencias se unifiquen, en imágenes bastantes gráficas, y atención con esto último: la cantidad de escenas con sangre NO la hacen recomendable para el público sensible. Los desmembramientos y muertes son de alto contenido impresionable.

En resumen: Una obra con mucha, mucha sangre. Recomendable principalmente el Ova inicial. Música aceptable.
Lo mejor: la crítica encubierta, el aspecto facial de los personajes.
Lo peor: El viraje de la historia en el episodio 4 y 5

Nombre original:ジェノサイバー (Jenosaiba)
Género: Cyberpunk, Mecha, Gore.
Categoría: Seinen
Estudio: ARTMIC Studios
Año: 1994
Episodios: 5