lunes, 13 de mayo de 2024

Review anime: Black Heaven (Kacho-Oji)


Nombre original: Kacho-Oji (The Legend of Black Heaven)
Director: Yasuhito Kikuchi
Estudio: AIC
Categoría: shônen
Género: ciencia ficción, música, comedia
Nº de episodios: 13
Año: 1999

Han pasado 15 años desde que Oji Tanaka dejó de ser "Gabriel", líder del grupo de rock "Black Heaven", ahora es un oficinista amargado y cansado de la rutina diaria. Todo cambiará cuando una hermosa extraterrestre llamada Layla le otorgue una guitarra Flying V, pidiéndole que toque para salvar a la Tierra de una inminente invasión. Comedía, peleas espaciales, triángulos amorosos y mucho rock en un combo de 13 episodios.

"La guitarra como instrumento de defensa"

Estilo de dibujo:
Un punto flojo, los ataques de los invasores extraterrestres parecen calcados de otras series anteriores, y la repetición de secuencias puede echar atrás a más de uno. Sin embargo, los efectos de computadora son bastante definidos, sin exageraciones. La presentación puede dar una idea equivocada de lo que nos espera, ya que no es una obra cyberpunk, ni con secuencias de locura, pareciendo un trabajo experimental.
El diseño de personajes varía: Oji, el protagonista, no es agraciado ni elegante, incluso da la sensación de estar siempre cansado y estresado; esto fue hecho a propósito, para ver las diferencias con quienes lo acompañarían a lo largo de los episodios, preferentemente a la bien dibujada Layla Yuki, siempre sexy y con trazos bien estilizados.


Escasez de elementos de fondos, suplantados por los detalles que portan los personajes y haciendo a éstos más importantes que el ambiente que los rodea.
Siendo un anime "musical", lo mejor definido son los instrumentos, estudiados minuciosamente con los originales

"El sonido de tus canciones pueden cambiar el curso de la Tierra"

Banda sonora, doblaje: Si bien cada capítulo posee el título de alguna canción famosa ("Get Off of My Cloud" de los Rolling Stones; "Sweet Emotion" de Aerosmith, por nombras algunas) no esperen escuchar dichas melodías en versiones completas, ya que salvando la muy buena (pero repetitiva) "Cautionary Warning", que es la misma canción del opening, las demás juegan un papel secundario mientras el grupo practica, una pena porque muchas son maravillas para los oídos. El ritmo alterna entre rock, metal, pop y un poco de blues, con instrumentos de todo tipo: además de la omnipresente guitarra eléctrica, hallaremos baterías, teclados, bajos, violines, sintetizadores e incluso xilófonos.

"Toca por instinto, disfruta tus melodías"

Opinión personal: Conocía al Studio AIC por trabajos clásicos como "The Hakkenden", los Ovas de Ah Megamisama (Oh mi Diosa), las comedias Photon, Burn Up! y Nyan Koi, entre otros. Sabía que es un grupo que siempre ha tomado riesgos, pero este título finalmente me dejaría un sabor agridulce: algunos elementos buenos no conbinaban con otras falencias.El dibujo no destacaba en demasía, por no decir que los efectos "sorpresa" no llegaban a cubrir la corta duración de la serie, de tan solo 13 episodios. A pesar de la frustación, seguí hasta el capítulo cinco, donde la trama daría el empujón necesario para mantenerme atado al sillón. Además, la música era un factor importante, pero hay que aclarar que el guión parece una copia de Macross, donde los sentimientos de los integrantes de la banda son más fuertes que las canciones salidas de sus instrumentos. Los fondos y luces del escenario están bien recreados, aunque algo vacíos.
 La canción emblema de este anime

Algo esperable es la mención de grandes bandas, con referencias constantes a compositores de todos los estilos, pudiendo encontrarse citas a Frank Zappa, Brian May, Eric Clapton, etc, quizás puede ser una contra ya que los que no les interese el rock no se sentirán identificados, pero les aseguro que los "guiños" son adecuados para el formato de la serie. Una obra para recomendar a quienes desean algo distinto, pero no esperen una moraleja final filosófica, es algo para disfrutar mientras tenemos los parlantes altos.

En resumen: Propuesta diferente al género de ciencia ficción, si se perdonan algunas fallas en el dibujo, se puede ver en un fin de semana. 
Lo mejor: Música pegadiza, guión que sale bien parado. 
Lo peor: Pocos temas, lento al principio.

miércoles, 8 de mayo de 2024

Trailer del anime Baki Hanma vs. Kengan Ashura

 Netflix reveló un nuevo tráiler para el Baki Hanma vs. Kengan Ashura, revelando al personal, y la canción de apertura "Fly High" por Atarashii gakkō, la canción temática final "Don't Stay" por Lead, y también revela las otras peleas de cruce en el anime. 

Debutará en Netflix el 6 de junio.




viernes, 3 de mayo de 2024

Segundo video promocional del anime Grendizer U

 El sitio web oficial de Grendizer U, el anime televisivo de 2024 de la franquicia UFO Robo Grendizer de Gō Nagai, comenzó a transmitir el segundo video promocional del anime. El video revela más elenco y el estreno en julio en TV Tokyo y BS TV Tokyo, presentando la versión televisiva del tema de apertura "Kaishin no Ichigeki" (Critical Hit) de la banda Glay.



miércoles, 1 de mayo de 2024

Remember 11: the age of infinity


Si, ya hemos escrito sobre ciencia ficción, asesinatos, terror e incluso viajes en el tiempo y espacio, pero...¿todo junto en un mismo título? Disfruten de "Remember 11: the age of infinity" la tercera entrega de la saga Infinity.

La trama sitúa los eventos que se suceden con dos protagonistas: una muchacha llamada Kokoro, que se encuentra a bordo de un avión, y Satoru, quien sube a una torre de un hospital psiquiátrico por unas interminables escaleras. Grandes turbulencias sacuden a la tripulación, cayendo poco después y estrellándose; al mismo tiempo una persona empuja a Satoru desde lo alto del edificio. Cuando ambos se despiertan, descubren que intercambiaron cuerpos...

Mucha atención a la introducción, en minutos nos iremos adentrando en la psiquis de estas dos personas, mientras observamos a otro peculiar pasajero, un pequeño llamado Yuni de once años que no tarda en entablar conversación con Kokoro. Este niño será el pilar y uno de los mayores misterios, ya que ambos protagonistas deberán convivir con el...al mismo tiempo y en dos lugares diferentes.

Como si fuera poco, las conciencias van y vienen de lugar, haciendo que los secundarios piensen que Satoru y Kokoro están locos o sufren doble personalidad, algo que no es tan descabellado en el trabajo del primero.

¿Se necesita algo más? Disparen, pues estarán en su salsa: quien intentó asesinar a Satoru aun no está satisfecho, debe acabar su tarea, y Kokoro no disfruta haberse salvado junto a cuatro más, porque a la brevedad hallan un diario ¡con fecha adelantada!, donde se menciona que sólo hay un sobreviviente del trágico vuelo, y es el pequeño Yuni...

Y no digo más porque todo lo mencionado está solamente al inicio, la historia se va enrevesando y hallamos más preguntas que respuestas. Para redondear la torta, los finales superan la barrera de los 30 y cada uno aporta algo, por lo que hay que elegir distinto una y otra vez, sin embargo con poseer los dos únicos "good endings" quedaremos satisfechos.

Música aceptable, Takeshi Abo es un profesional que conoce los ritmos en las novelas visuales, vemos su estilo en Chaos;Head, Steins;Gate, la saga Memories Off y la trilogía Infinity, "Never7: the end", "Ever17: the out" y la presente "Remember11".

En la trama se aprecia el creciente suspenso y las distintas perspectivas pueden confundir al principio, pero todo se resuelve al ir adquiriendo conocimientos de quienes nos rodean, muchos poseen el instinto asesino oculto dentro de su inconsciente, y la tarea de ser un detective digno de una novela de Agatha Christie es abrumadora, todos son sospechosos.

¿Te animas a ingresar al bucle infinito y resolver los misterios? Nos vemos en otro número.

Género: ciencia ficción, misterio
Modo: 1 jugador
Plataformas: Play2, PC, PSP portable
Fecha de salida original: 2004