miércoles, 23 de diciembre de 2015

Feliz Navidad, video de Disney

Aprovechando las fechas festivas, un clásico que todos conocemos pero de la mano de Disney: A Christmas Carol (dividido en tres videos), Felices fiestas azuladas :)




lunes, 21 de diciembre de 2015

Review anime: Kobato (CLAMP)

Nombre original: こばと (Kobato)
Guión: CLAMP
N° de capítulos: 24
Categoría: shôjo
Género: fantasía, romance
Año: 2009

Hanato Kobato no tiene memoria de su pasado y desconoce lo básico de la sociedad, sólo posee una meta en su cerebro: sanar las preocupaciones, tristezas o aflicciones de las personas para poder llenar una botella mágica y realizar un deseo, teniendo cuatro estaciones (un año) para su misión.
Para esto lo acompañará un guardián un tanto peculiar: Ioryogi, un perro azul de peluche condenado por Dios a esa forma hasta que expíe sus pecados. Con poco sentido común y ayudando a quien lo necesite, termina ingresando como voluntaria en la Guardería Yomogi y conociendo a la dueña Sayaka y al siempre serio Fujimoto, quienes intentan pagar una deuda que el establecimiento posee con la mafia.
La inocencia de Kobato hace milagros pero... ¿es suficiente un año para sanar tantos corazones heridos? ¿Qué ocurrirá si se vence el plazo?

Estilo de dibujo:
Trazos propios de Card Captor Sakura y Tsubasa RC, líneas suaves en rostros y unos fondos muy buenos, con detalles y colores fuertes o claros dependiendo la ocasión.
 
Facciones  de rostro con emociones pero abusando de la expresividad en los ojos. Algo de leyenda y folkclore nipón se mezcla en algunos episodios, poniendo más brillos y efectos con buenos resultados.
 
El factor chibi se da especialmente en las almas atrapadas en los peluches, sus discusiones y la constante impaciencia de Ioryogi con su discípula, afectando y mostrando su malhumor lanzando llamaradas por la boca. La animación no decae en ningún pasaje de la cinta.

Kobato ¿el crossover definitivo de las CLAMP?
Y esto no es una exageración, los personajes de varias obras del cuarteto de mangakas hacen apariciones, sean de forma regular o como "cameos", teniendo muchos un alto grado de influencia en la historia principal. Encontraremos versiones alternativas de protagonistas o apariciones casuales, sean de Watanuki (xxxHolic), Chitose (la casera de Chobits y Angelic Layer), Syaoran, Mokona y compañía (Tsubasa Reservoir Chronicles), Kohaku y Shuichiro (Wish) y nombres de instituciones propias de "Card Captor Sakura" y "Drug and Drop", por sólo mencionar algunos; siendo habitual en los últimos años hacer una mezcolanza de individuos y haciéndolos interactuar en diversos títulos.
 
 
Teniendo en cuenta a CLAMP, no era difícil imaginar que algo dulce al principio puede traer cola más adelante, el argumento no flojea en cuanto al humor pero se va oscureciendo y visualizamos que detrás del impaciente peluche azul se encuentra un alma noble, que hizo algo ofensivo a los ojos del Cielo y debe pagar ayudando a la protagonista. Con un aspecto inofensivo de felpa, aun conserva varios poderes moderados pero ningún humano debe sospechar o el castigo podría ser peor.
 
Si bien en los tankoubons se revelan sus amistades, acciones y consecuencias, en la serie no se vislumbra tantos sentimientos y pierde algo de protagonismo, quedando muchas cosas en el aire si no se lee la obra. Esto es algo habitual en el pasaje a la televisión, para no enrollar mucho con las peleas de fondo el guión se hace aun mas hôjo, no quedando tan bien explicado como en el papel el verdadero potencial que tienen las figuras como muñecos y peluches en el universo de las autoras, un ejemplo es Mokona, con más autoridad en el mundo de Magic Knight Rayearth sin perder el lado simpático y "cute" que se conoce en el anime.

El romance y la amistad está presente en los 24 episodios, la inocencia y perseverancia de Kobato logra sacar el mejor partido de los secundarios y aunque en el momento del anime seguía en circulación el manga, no queda mal y posee un muy lindo epílogo.
Seiyus: Kobato está interpretada por Kana Hanazawa, Mikan Yūki en To Love-Ru, Mato Kuroi (Black Rock Shooter) y Kosaki Onodera (Nisekoi). Tetsu Inada le pone la voz a Ioryogi, seiyu de Kurogane en "Tsubasa: Reservoir Chronicle", de hecho en un episodio donde confluyen los dos personajes se menciona esto de forma cómica; también se lo reconoce como Gorobei Katayama en "Samurai Seven". Finaliza Tomoaki Maeno como Fujimoto, doblador también de Teshigawara (Another) y Naotsugu (Log Horizon).
 

En resumen: Anime que va aumentando la emoción a través de los episodios, protagonista ingenua que madura y transmite confianza alrededor. Un shôjo bonito que se disfruta con un gran final pero dejando con ganas de ver más el pasado de los secundarios, nos vemos en otro número.

jueves, 17 de diciembre de 2015

sábado, 12 de diciembre de 2015

Openings anime

Tenía que ponerlos, merecen estar en la página azulada ;).
Melissa de Full Metal Alchemist, Paprika, Slayers, School Rumble.










lunes, 7 de diciembre de 2015

Revista Koukyou Zen n° 54

Ya pasaron tres meses y es hora de la Revista del verano (o invierno, dependiendo de donde lean XD)
Secciones de la presente entrega:

*Dragon Ball Super
*Knights of Sidonia
*anime del recuerdo: Kobato (CLAMP)
*Mangas: Ao Haru Ride y Undercurrent
*Recomendación manga: Ancient magus bride
*One Pound Gospel, manga de Rumiko Takahashi
*Cómics: Carta 44, Lydie, Rasl
*Entrevistas a Albuquerque y a Pilar Gonzalez Hidalgo
*Cultura oriental: Out y Onna Bushida
*Cine: Confessions

Puedes disfrutarlo aquí (scribd)
En Calameo (click aquí)
O bajarlo a la pc, Mediafire aquí


martes, 1 de diciembre de 2015

Doctor Who: crónica de 3era reunión de whovians



El Sábado 21 de Noviembre pude disfrutar de un evento algo inusual, la reunión de "whovians" o mejor dicho de seguidores de la serie Doctor Who (Para saber quién es el famoso personaje nada mejor que releer el excelente análisis que escribió ArtHzlan en la Revista n° 44) y aquí los aspectos positivos y negativos con mirada semi-objetiva, ya que me hacía ilusión ir a una convención que no fuera de anime o cómics.

El lugar es grande y con espacio más que abundante, el Palacio Salamanca queda ubicado en Av. Independencia 2540 y se destaca por los amplios salones, sin embargo se pudo haber aprovechado mucho mejor; es satisfactorio ver que la ventilación cumplió de maravillas pues el dia estuvo caluroso.

¿El valor? es cuando tienes miedo y haces lo que tienes que hacer de todos modos (Doctor Primero)

La estrella era la TARDIS, la cabina de policía británica de los 60 donde todos se sacaron fotos, reportajes y disfraces al lado de la máquina del tiempo, era cita obligada para pararse al costado y más si te habías cosplayeado con alguna versión del Doctor. Al fondo se visualizaba un escenario donde proyectaron cortos de la BBC y partes de documentales con fragmentos de la historia, teniendo 50 años desde sus inicios hubo material suficiente de cada "reencarnación" enfocándose en los últimos 4 de la Nueva Saga.

 Posters con los personajes en varias columnas y paredes adornaban el  lugar y en un rincón visualicé en formato real los controles de 1965 de la TARDIS inicial, instrumentos que al inicio eran de chiste y luego fueron tomando más "profesionalismo".

Soy el Doctor por cierto, ¿tu quien eres? ¡Encantado Rose! corre por tu vida (Noveno Doctor)

El ambiente fue propicio para una serie no muy difundida en Argentina, se pudo ver gente de todas las edades respondiendo trivias e intercambiando material, lo único decepcionante fue no poder encontrar las temporadas en DVD ya sean "clásicas" o los de la última década, por lo demás el merchandising fue variado y luego de las omnipresentes remeras, llaveros y destornilladores sónicos se podían localizar tesoros como los "enemigos del Doc", acaparando la atención los robots "Daleks" y los "ángeles llorones" (por cierto hubo un cosplay de este personaje que atraía a la multitud por lo bien trabajado), hasta en chocolates y golosinas con galletas (slurp!!).

Como no pasa por televisión por cable (hay rumores que llegaría en Latinoamérica a mediados 2016) no llega a ser una serie masiva, se notaba en el ambiente que la concurrencia conocía algunas temporadas al dedillo pero muchos comerciantes admitían que las revistas ls traían amigos o comerciantes de afuera, todos los ejemplares estaban en inglés e incluso en francés.

 Las colecciones especiales, conmemorativas, de Navidad, fichas de personajes a través de los años, homenajes por las 12 reencarnaciones, etc., valían sus buenos billetes, aunque poseerlos hace que el fanatismo sea recompensado pues la calidad era indiscutible.

¡Allons-y! ¡Gerónimo!... Oh, por el amor de Dios ¡Gallifrey resiste! (reunión de Doctor 10,11 y Doctor War en "The day of the Doctor".

Como se mencionó con anterioridad los disfraces fueron la comidilla, habían simpáticas caracterizaciones, yo vislumbré que el 4° y el 11° eran los que predominaban, con sus bufandas, sacos y gorros, desde gente que aparentaba ser mayor de 60-65 años a niños de 10 velitas, lo importante fue que salvando que no pude tener en mis manos los dvds que deseaba, la convención whoviana es algo para disfrutar, nos vemos en otro número.

miércoles, 25 de noviembre de 2015

Tres videos de Queen

Una de las mejores bandas de la historia, aquí tres canciones emblemáticas a 24 años de la muerte de Freddie Mercury.

Bohemian Rhapsody


I want to break free


Don´t stop me now

lunes, 23 de noviembre de 2015

Ramen de Ranma 1/2 y Urusei Tatsura , en Diciembre

A la venta en ediciones especiales saldrá en Diciembre dos envases homenajeando a Rumiko Takahashi, siendo "Lum" sabor a salsa se soja y "Ranma" sabor a miso,, cda uno con diferentes ingredientes.  En todo Japón se contarán con este pack a partir del siete del mencionado mes.
Fuente: retornoanime



viernes, 20 de noviembre de 2015

Anuncio Justino, animación de Loteria

Cuando un amigo de España me pasó este corto llamado "Justino", no pude dejar de ponerlo; pertenece a la Lotería de Navidad 2015 del país ibérico. Disfruten :)

martes, 17 de noviembre de 2015

Finaliza Coppelion, capitulo final el 22 de noviembre

Luego de 24 tankoubons, el manga de Tomomori Inoue finalizará este 22 de Noviembre, el autor dibujará el último capítulo en un seminario que dará en Osaka, siendo oficialmente publicado el 16 de Febrero del 2016.

Empezando en el 2008 esta obra tuvo su pasaje al anime en el 2013  finalizando con 13 episodios.

Luego de un accidente nuclear y con Tokio devastada por la radiación, la ciudad está muerta, sin habitantes; pero con la ayuda de la ingeniería genética tres jóvenes adolescentes son inmunes desde que nacieron, formando parte del grupo Coppelion, las fuerzas de autodefensas de Japón.
Su primera misión será investigar una llamada de socorro que proviene de la abandonada Tokio...


miércoles, 11 de noviembre de 2015

Pelicula de Last Exile: Gintoku no Fam para 2016

Last Exile "Gintoku no Fam" tendrá película recopilatoria en el 2016.


La última edición de Newtype informó que la segunda temporada de Last Exile tendrá su versión recopilada en película, con nuevo metraje pero respetando la esencia de los 21 episodios originales.

Se espera el estreno para inicios de Febrero del 2016 en los cines japoneses con el título LE: Gintoku no Fam: Over the Wishes.

martes, 10 de noviembre de 2015

Finaliza la serie Working!

La tercera temporada de la serie Working! finalizará el 26 de Diciembre en un especial de una hora, dando un cierre definitivo a la serie luego de cinco años, viendo la evolución de Sōta Takanashi en su trabajo de medio tiempo en el Wagnaria, y las personas que lo acompañan.
Fuente: anime.es

miércoles, 28 de octubre de 2015

Masako Nozawa, seiyu de Son Goku cumple 79

 Masako Nozawa celebra 79 velitas, esta seiyu inició su trabajo en 1963 con Astroboy y en diversos papeles con voces de niños, siendo Son Goku (Dragon Ball) su labor más conocida.
En el episodio 16 de "DB Super" se celebró su cumpleaños con muchos medios de Japón felicitándola.
 
Desde el estreno de la serie en 1986, fue la voz "titular" del personaje, sin embargo se pensó cambiarla cuando Goku creció para la etapa Z...tarea que no pudo ser por la increíble cantidad de pedidos y firmas de los fanáticos para que siguieran las voces originales, renovándose el contrato en cada serie del guerrero saiyajin.
También interpretó en varias entregas a Gohan, Goten, Bardock y Turles.
Fuente:anime.es
 

jueves, 22 de octubre de 2015

domingo, 18 de octubre de 2015

Lanzamiento próximo de Fatal Frame: Maiden of black water

Para la consola Wii U (Nintendo) se está promocionando lo que será una nueva entrega del mundo Fatal Frame, siguiendo el patrón de asesinatos, fantasmas y la posesión de la cámara fotográfica con poderes, sólo que al ser exclusivo para esta consola se puede utilizar el control para su manejo. En teoría se podrá descargar a partir del próximo 22 de Octubre.
Aquí el trailer:

sábado, 10 de octubre de 2015

Trailer de Cyborg 009 vs Devilman

A una semana del estreno de Cyborg 009 vs Devilman ya salió en Japón el video promocional, con temas de JAM Project en el Opening y Ending.

domingo, 4 de octubre de 2015

Garfield (XXV)

Cita por fin...aunque Garfield tiene que estar presente. Con esta entrega ya van 25 aportes del gatito naranja :)

jueves, 1 de octubre de 2015

Opinión: Doug, de Nickelodeon


Volviendo a mi infancia, una vez que tuve cable era hora de los dibujos animados. Y como todo, no siempre había cosas buenas, para colmo el anime estaba llegando pero en cuentagotas así que había que buscar alternativas: damas y caballeros, les presento a Doug.


Nombre original: Doug
Género: Comedia
Creador: Jim Jinkins
País: Estados Unidos
Empresas productoras:
Nickelodeon Animation Studios (1991-1995)
Walt Disney Television Animation (1996-1999)

Desde principios de los 90 hasta mediados del mismo, Doug Narinas y su perro Chuletas fueron un dulce bocadillo de las tardes para el pitufo que escribe, donde se narraban las aventuras de ambos más un surtido de personajes que vivían en la localidad de Cuentington ("Bluffington" en inglés). En 1996 Disney compraría los derechos de la Productora, creando episodios donde el protagonista y amigos son más grandes, pero el error mayor fue cambiar algunas personalidades, y el diseño gráfico, esta versión duraría hasta 1999. Voy a narrar las temporadas emitidas en Nickelodeon, 52 episodios separados en cuatro temporadas.

Yancey Douglas "Doug" Funnie se traslada junto con su familia (Phil, su esposa Theda, la hermana mayor Judy y el citado perro Chuletas) a su nuevo hogar cuando el padre decide trabajar en otro ambiente, mudándose a un pequeña ciudad donde hará grandes amigos mientras estudia e intenta llegar al corazón de Patti Mayonaisse, la chica de sus sueños.
Todas sus peripecias serán plasmadas en un diario, escribiendo lo que sucede y sus pensamientos.

Aquí es donde prima la comedia ya que suele exagerar e imaginar eventos catastróficos, o bien inverosímiles; sin embargo no por esto es pesimista ya que los resultados son cambiantes, más cuando intenta seguir por la senda correcta. Junto a su compañero canino y su amigo Tito, se ven envueltos en intrigas cotidianas del colegio, luchas propias de preadolescentes, enamoramientos, exámenes y todo lo que puede acontecer en una pequeña ciudad, teniendo hasta un "matón propio": Rufo.

Este antagonista no es malo propiamente dicho, pero por celos o amor propio a su reputación molestará a varios de la camada de amistades, aunque en momentos decisivos tendrá sus momentos de "bondad". Como todo personaje malo tendrá que usar una chaqueta de cuero y un peinado estrafalario.

Patti, la chica por la que Doug se desvela, estará omnipresente ya sea en el barrio, colegio, e incluso en sueños del personaje principal, quien teme meter la pata y ser rechazado pero a la vez imaginando salvándola de peligros (inexistentes, por supuesto). Junto a las demás chicas harán las delicias de Tito, quien conoce el enamoramiento de Doug e instándolo a crear situaciones donde puedan ser compatibles.

El colegio donde asisten posee todas las características de otras series, donde los exámenes, deportes, riñas, problemas con profesores y demás son mostrados con gracia y con una paleta de colores muy amplia; de hecho todos los personajes tienen hasta diferentes gamas de tonalidades: muchos poseen tez azul, naranja o verde, y los peinados tampoco son típicos, dando una amplitud llamativa y fresca.

El mensaje que daba era el de seguir los instintos y perseguir las metas propuestas haciendo las cosas correctamente, todo en el terreno difícil de las amistades, las instituciones, la familia y los primeros trabajos que va adquiriendo a través de los episodios. Las aventuras y desventuras que recorre lo van forjando como persona y como un pequeño líder, sin darse cuenta de su maduración.

Nickelodeon, el mundo de las oportunidades
"Doug" fue uno de los productos animados propios (una jugada arriesgada en esos años) que logró el verdadero "boom televisivo" a la emisora; junto a "Rugrats", "La vida moderna de Rocko" y "Hey Arnold" sacó del declive que venía teniendo hace años (comercial y por ende, económicamente), dando la oportunidad a los creativos que produjeran sus títulos, obteniendo frescura y produciendo series buenas (y malas), pero que llenaron las arcas...esto antes que aterrizara Bob Esponja y catapultara al canal a las más altas esferas.

Pasado 4 temporadas los derechos se vendieron a Disney y Doug creció, cambiando algunos rasgos los secundarios, peinados y vestimentas, para esa época la variedad de canales de anime y dibujos animados hizo que me decantara hacia otros títulos y estilos, pero las correrías del chico de Cuentington junto a sus amigos quedará en las retinas de este pitufo, nos vemos en otro número.

martes, 29 de septiembre de 2015

Review anime : Interlude OVAs


Nombre original: インタールード (Interlude)
Categoría: shônen
Género: misterio, ciencia ficción, filosofía
N° de Ovas: 3
Año: 2004

Sinopsis:
 ¿Qué es sueño y qué es real? Para el protagonista (nunca se menciona el nombre) las pesadillas y visiones se entremezclan con su vida cotidiana. ¿Algo está intentando comunicarse con él? Una mujer con un arco parece ser la clave.
Ahora el objetivo del personaje es descubrir qué es lo que hay detrás del velo misterioso, ya que las dudas no dejan de acrecentarse con los eventos de "sombras misteriosas" que acechan en la ciudad.
Para colmo de males Tama, amiga y pseudonovia desde muy pequeños, a diferencia de su alegre carácter y vitalidad pareciera estar sufriendo en el "mundo alternativo" ¿Qué sucede en realidad? Se ha abierto la Caja de Pandora y la única oportunidad es hallar la esperanza, hablar con la chica del arco...

Esta obra, basado en una novela visual del mismo nombre y sacado extrañamente en Sega Dreamcast (cuando casi la totalidad de las NV son primeramente mostradas en PC) nos narra los eventos mencionados con anterioridad, pero con un elemento adicional: la perspectiva del jugador y la interacción con tres mujeres. Dependiendo las opciones visualizamos discrepancias con el entorno, los "mundos" toman caminos sutilmente distintos, factor ignorado en la adaptación a OVAs.

El peso narrativo recae en Aya Watsuji, la chica con dotes para la arquería; Maiko Tamaki (Tama-chan) que es la amiga de la infancia y Marufuji Izumi, una oficinista que vislumbra algo raro en el entorno donde trabaja; curiosamente la última mujer no tiene mucha importancia en la adaptación animada, sólo tiene escenas graciosas y chistes donde su voluptuoso cuerpo es admirado u odiado, perdiendo protagonismo frente al par principal.

El primer OVA apenas nos toca de refilón, el humor y la alegría está a doquier pero los  sucesos extraños que acontecen en el instituto revelan algo inquietante, se puede palpar una atmósfera cada vez más agobiante, la claustrofobia es algo latente y el final deja con ganas de seguir.

En la segunda entrega ya estamos empapados en la línea argumental, tirando todo al asador y ya imaginando para donde se encaminan las decisiones de los principales personajes; una cosa molesta es que no se requiere pensar mucho para notar lo que está sucediendo en "la realidad", la información ya no escasea.

Nuevamente el salto evolutivo en la historia se da en el tercer OVA, sintiendo que las piezas encajan y dejando entrever las relaciones afectivas y emotivas de todo el conjunto, cerrando una historia donde la filosofía y la conciencia son primordiales.

Algunas variantes de la historia son conocidas: la temática de "otros mundos, otras realidades" fue un recurso repetido de finales de los 90, también la duplicidad de caracteres dependiendo el ánimo: mientras el chico es normal, Tomo es quien lleva las riendas a pesar de su aparente comicidad, alguien siempre alegre y decidida. Y si tenemos risas, nos falta el elemento serio, que cae sobre Aya. Los que van llegando luego portan como secundarios y hay grupos que directamente se podrían obviar, sus desarrollos son escasos y no muestran el pasado de ellos, razones fundamentales en una obra donde se cuestiona largamente el tiempo, el espacio, las causas de las pesadillas del protagonista.

Las decisiones que tome tendrán consecuencias en el lugar que él conoce como hogar, en algún momento hay que poner un freno y seguir avanzando, dejando entrever que el paso a la adultez es necesario.

Seiyus:
Masakazu Morita pone la voz al protagonista sin nombre, es conocido por interpretar a Kazuya Hiramaru (Bakuman) y Kurosaki Ichigo (Bleach); Yukari Tamura dobla a Tamaki, poniendo la voz de Kanako Kurusu (Oreimo) y Nanoha (Magical Girl Lyrical Nanoha) entre otros; Houko Kuwashima aporta sus cuerdas vocales a Watsuji Aya, siendo más conocida por sus aportes a videojuegos pero con grandes trabajos como Tomoyo (Clannad), Clare (Claymore) y Sango (Inuyasha).
Como siempre el japonés es insuperable, sin embargo está doblado en inglés y francés, aunque lo recomendable es el original con subtítulos en español.

En resumen: Para ver de corrido en un fin de semana; corta, buena obra para deleitarnos con algo distinto. Nos vemos en otro número.

jueves, 24 de septiembre de 2015

Nuevo manga de Natsume Ono, autora de Ristorante Paradiso

Natsume Ono ("House of Five Leaves", "Ristorante Paradiso") publicará desde el 19 de
Octubre un nuevo título: Lady and oldman, a través de la revista Ultra Jump de Shueshia.

La pareja conocida como La Dama y el Viejo se encargan de resolver casos en la década del sesenta en Los Ángeles, alternando entre ciudades y viviendo diversas aventuras.

martes, 22 de septiembre de 2015

Review anime: Venus Wars (1989)

Nombre original: ヴイナス戦記, Vinasu Senki
Autor: Yoshikazu Yasuhiko
Año: 1989
Duración: 102 minutos

Sinopsis: Después del choque de un cometa en Venus, el planeta consigue ser habitable para la humanidad, colonizándolo poco a poco. Sin embargo la sociedad está fragmentada en dos bandos: Ishtar y Aprhodia, siendo la guerra algo latente en los últimos meses.

Aquí es donde se ven dos perspectivas: una desde la vista de Susan Sommers, una reportera con ansias de mostrar en primera mano las revueltas constantes; y otra desde Hiro Seno, participante del peligroso juego de carreras Rollerbal, quien queda involucrado en las vueltas políticas y prisionero de uno de los bandos.

La personalidad y creencias de cada uno serán puestas a prueba, lo primordial es sobrevivir y no existe ayuda desde el planeta Tierra que decide no inclinar la balanza para ningún bando y se mantiene neutral. Muchos de los personajes toman la idea de liberar la ciudad y se producirán no pocas batallas en las rutas que surcan el poblado, y para hacer más enojoso la ocupación los "ganadores" no dudan en aprovecharse de su condición de usurpadores, ganándose la antipatía de Hiro.

Mientras visualizamos las desdichas de la invasión, también hay momentos para el romance, los dramas personales e incluso humor, todo en un marco de acción y persecuciones reiteradas en este Venus terraformado.


La animación es bastante alta teniendo en cuenta que es de finales de los 80, destacándose las expresiones de los principales, con ojos que demuestran emociones de primera; sin embargo hay puntos negativos como unas pocas secuencias donde se quiso alternar entre fondos "reales" agregando las motos dibujadas, quedando raro y completamente fuera de línea.

Música y seiyus:
La música está bajo la dirección de Joe Hisaishi, uno de los compositores más valorados de Oriente y figurita repetida en la mayoría de las obras del Estudio Ghibli, poniendo las obras sonoras en muchos clásicos de Hayao Miyazaki. Sin embargo el total de las sinfonías no llega a superar lo normal; como siempre el tema de la música es personal y habrá personas que les guste mucho y a otros que les parezca regular.

Hiro es interpretado por Katsuhide Uekusa, siendo la única vez que pone su voz para un OVA. Es conocido por ser miembro del grupo Shonentai ("Regimiento de los muchachos") un grupo ídolo japonés de tres miembros que a lo largo de 22 realizaron 957 representaciones. Detrás de Maggie hallamos la voz de Yuko Mizutani, Lince en "Saber Marionette", Mihoshi en "Tenchi Muyo", finalizando con Susan la reportera que posee a la seiyu Eriko Hara; Hikaru en "Kimagure Orange Road", Ayako en "Slam Dunk" y Pyonkichi en "Pan-Pan".

En resumen: Obra de ficción que muestra otra forma de luchar contra la hostilidad de una guerra, cinta con altibajos pero entretenida, nos vemos en otro número.

martes, 15 de septiembre de 2015

Segunda temporada de Kyoukai no Rinne, en el 2016

La obra de Rumiko Takahashi (Ranma 1/2, Inuyasha) ya tiene confirmada una segunda temporada de 25 episodios para la primavera nipona del próximo año, siguiendo las aventuras de Sakura Mamiya  y el shinigami Rinne Rokudo (compañero de banco en el colegio...y siendo visto únicamente por Sakura) en sus intentos de ayudar a los espíritus en el camino de la reencarnación.

Nuevos personajes ingresarán para ayudarlos y algunos para dificultar su tarea.



miércoles, 2 de septiembre de 2015

Revista Koukyou Zen n° 53

Llegamos a Septiembre y con ello al número 53 de KZen, cinco años dando análisis de mangas, animes, cómics, entrevistas, cultura japonesa, literatura, cine....

Ero-Pinku  nos dio la portada en esta entrega, adentro encontrarán la entrevista que Calistina pudo realizarle y su obra Dae Yun y el Caldero Mágico, ganadora del premio de la editorial Norma.
Pero no es la unica entrevista: el dúo frances Kerascoet nos habla del recién salido del horno "Preciosa oscuridad".

Anime del recuerdo, mucha ración de cómics, todo lo concerniente a Japón...¿se lo van a perder?

Para visualizar online, click aquí

miércoles, 26 de agosto de 2015

Evento: 15 de Agosto Sailor Moon Day

Siendo el Día Internacional de Sailor Moon (y aprovechando que mi pitufina es fana de la obra) no me quedó otra que acompañarla (vaaaamos, que tú también querías ir Scabbs), al SMDAY encontrando un evento donde predominaron las guerreras, las polleras y pelucas de colores, mucho merchandising y sobre todo, un ambiente cálido.

El Sábado 15 nos preparamos temprano y junto a una sobrina (de 10 años) nos dirigimos al Sailor Moon Densetsu (En España hubo homenaje a la saga en Almería, Barcelona y Vigo (Galicia).

Como recién empezaba a las 14:00 tuvimos tiempo de pasear y no estar al inicio, que es cuando están todos apretujados y sedientos por ingresar.

Una vez adentro (la entrada era libre y gratuita, yupiiii) nos hallamos conque el lugar estaba... sorprendentemente bien organizado. Y al toque ya veíamos a muchos cosplayers,  cada una con su heroína preferida, e incluso ¡¡hombres parodiando con humor al grupo marinero!! siendo requeridos para las fotos correspondientes.

Stands que además de la serie también vendían artículos de las CLAMP, Card Captor Sakura, Bleach (oportunidad ideal para el osito Kon) y el infaltable Pikachu.
También un rinconcito donde se exponían colecciones, distintos artículos de las sagas, autógrafos y variedad de muñecos, claro que era como una especie de museo y se podía visualizar, nada de tocar y/o comprar.

Fanzines y artistas plásticos, donde la genialidad queda plasmada en forma de vitraux, caros pero muy artesanales y ¡lo bien que queda tener a Ami, Rei o Usagi en forma de ventanitas o espejos! También dibujantes, un maid café temático y un escenario de teatro (no ingresé pero supongo que pasarían algunos capítulos, películas y la nueva versión Crystal).

La música no interfería y estaba de fondo en varios parlantes distribuidos, iban intercalando con otros títulos para no hacer pesado el ambiente, lo cual es de agradecer para no saturar, igual el bullicio de los pequeños y los grupos de amigos daban el toque colorido.

Para el servidor azulado quedaron en casa algunos muñecos, unos portavasos, carpeta, tarjetas, remera pintada a mano y la felicidad de haber pasado un buen momento, el lugar lleno de personas disfrutando y acompañando a sus hijos, sobrinos; una variedad donde se notaba la gente que conoció de joven a la serie mítica, y las nuevas generaciones heredando la pasión por este anime.


Con la tecnología actual, yo agradezco poder tener a mano las nuevas versiones de gashapones, hace eones los artículos eran de una calidad regular tirando a mala, uno se puede dar "pequeños lujos" que de chico no se obtenían (ya sea por cuestión económica o por la poca llegada al país de cosas buenas) y esto es para alguien que pasó la treintena una belleza, sea en cualquier título anime, no sólo en SM.

Algo negativo fue no encontrar el manga (creo que Norma Editorial ya sacó hasta el tomo 12) y seguir la colección, más que se consigue en comiquerías, fue rarísimo no hallar tankoubons en una Convención exclusiva, por lo demás todo normal, una buena tarde para saciarse de Serena (o Bunny) y sus amigas, nos vemos en otro evento (el día que exista una juntada exclusiva de Type-Moon, me voy a morir de gusto).  Saludos azulados

viernes, 21 de agosto de 2015

DD Hokuto no Ken, nuevamente al anime

Con un total de seis volúmenes a la fecha, el spin off de Hokuto no Ken (el Puño de la Estrella del Norte) DD Hokuto no Ken tendrá  nuevamente su pasaje a versión animada a partir del 6 de Octubre.

Creado por Kajio, narra las vivencias en forma cómica donde Kenshiro y los demás guerreros luchan por... el amor de Yuria, en un mundo paralelo donde la guerra nuclear no llegó a existir. Pero además todos trabajan en el mismo lugar, donde no faltarán las buenas peleas.

La serie se llamará "DD Hokuto no Ken 2 Ichigo Aji+"

Fuente: hobbyconsolas

sábado, 15 de agosto de 2015

Video de Drifters promocional

En el Evento Comiket 88 (celebrado el fin de semana) se ha podido visualizar la promoción de la obra de Kouta Hirano (conocido por Hellsing), Drifters, donde un samurái del siglo XVI se ve enfrentando conocidos guerreros históricos. luego de ser transportado a un universo paralelo.
En este nuevo mundo, Shimazu Toyohisa tiene como objetivo ser el vencedor.
Como nos tiene acostumbrados Hirano, su estilo sigue siendo crudo, con su dibujo característico.



 

viernes, 14 de agosto de 2015

Segunda temporada de Terraformars


Se confirma la secuela para la versión animada de Terraformars, luego del exitoso pasaje del primer arco en Septiembre del 2014.
La película live action (que estará bajo dirección de Takashi Miike) tiene fecha de estreno en Enero del 2016.

miércoles, 5 de agosto de 2015

viernes, 31 de julio de 2015

Final Fantasy 7 Remake: con cambios en el combate

Según Tetsuya Nomura, el sistema de combates de la antigua versión será cambiado en la actual "remake", pero se aseguró en aclarar que no será un shooter. También que la tecnología actual es muy diferente pero tendrán algunos rasgos provenientes de la película Advent Children
 
El séptimo título de la saga Final Fantasy tendrá nuevos escenarios, se confirmó estando involucrados los miembros del equipo original (que salió en Plasystation One)
 
 
 

jueves, 23 de julio de 2015

Nueva película Ultraman

La franquicia Ultraman, teniendo en la actualidad la serie denominada Ultraman X (siendo la aparición n° 27) tendrá su película para la próxima primavera.

Cuando una llamarada solar despierta  a los Spark Dolls, será Daichi Ozora quien se fusione con Ultraman para defender a la Tierra

Fuente: ANN


 

martes, 21 de julio de 2015

Finaliza el manga Orange

La obra Orange de la mangaka Ichigo Takano (Bambi no Tegami, Shooting Star) finalizará en Agosto, quedando recopilado en cinco tankoubons.

Con un éxito arrollador en Japón, era esperable una versión al formato live action, que se estrenará en cines nipones el 12 de Diciembre.

La historia narra las vivencias de Naho Tkayima, quien recibe cartas de...ella misma pero dentro de 10 años, donde le da sugerencias para cambiar algunas decisiones que tomó en el presente. Al principio lo toma como broma pero a la brevedad se dará cuenta que, aunque sea extraño, las cartas son reales. Y tendrá que escoger si seguir los consejos de su "yo del futuro" o arriesgarse.