jueves, 29 de noviembre de 2012

Novedades en el mundo manganime


Nueva adaptación para "La tumba de las luciérnagas"

Los derechos de la novela de Akiyuki Nosaka "Hotaru no Haka" (conocida por la versión del Studio Ghibli) fueron cedidos para Dresden pictures, se estima que la película en formato live action legará hacia finales del 2014 a las pantallas.

Dansai Bunri no Crime Edge, al anime

La obra de Hikagi Tatsuhiko pasa al formato animado luego de las buenas ventas que obtiene el título en formato tankoubon.
Por una maldición heredada, Iwai no puede cortar su precioso pelo, sin embargo Haimura Kiri posee unas tijeras místicas que rompen el hechizo. Pero al hacer esto, desemboca en el inicio de la tradicional "Muerte a la Reina del cabello". Ahora Kiri deberá defenderla de los asesinos por romper el tabú.

Epílogo de Narue no Sekaia finales de Diciembre


Luego de trece años finaliza el manga de Tomohiro Marukawa, narrando las aventuras de Kazuto Iizuka con Narue, una chica mitad humana-mitad alienígena, que estudia el comportamiento humano, mientras deben afrontar a extraterrestres hostiles.

Nueva película anime navideña: Santa Compañy

Por no festejar la navidad casi nunca (padres divorciados y cargados de trabajo) Noel odia las fechas festivas. Por un error ingresa a una nueva fábrica que resulta pertenecer a Santa Cluas, debiendo ayudar ya que están sobrecargados de trabajo.

Love Lab, a formato anime
La comedia se volcará a la televisión narrando las vivencias de un grupo de chicas en una exclusiva secundaria de elite, donde se dedicarán a "investigar sobre el amor".

Fuentes:
Koi-nya
Ramenparados
Chikiotaku
Wanabrar
Animenewsnetwork
Otanews





domingo, 25 de noviembre de 2012

Dobladores de voz: Megumi Hayashibara

Hablar de Megumi Hayashibara es prácticamente mencionar a "la perfecta mujer referente" en cuanto a dobladores de series en Japón. Si bien también es una destacada cantante, su participación en títulos muy variados de anime la hacen conocida por sus características cuerdas vocales.

Fecha nacimiento: 30 de marzo de 1967
Lugar: Tokio, Japón
Ocupación: Seiyû y cantante
Apodo: Megumi
Género: J-Pop
Altura: 1.55 m
Animal favorito: perro

Al mismo tiempo que estudiaba enfermería ingresó a Arts Visions, dándose su debut en Maison Ikkoku (1986), donde la fortuna empezaba a tocar su puerta y los trabajos seguirían viniendo uno detrás del otro.

Con los personajes de Pai (3x3 eyes) y Momiji (Blue Seed), se nota la creciente seguridad que va tomando y la decisión de los estudios de que su talento sea para los personajes principales.
Su registro de tonos sería de gran ayuda para el carácter que poseen las protagonistas, donde la variedad de agudos y graves tan difíciles de lograr expanderían su currículum, encontrándonos voces sensuales, chillonas, adultas, infantiles, etc.

En el futuro Hayashibara logró tener el privilegio de que muchos mangakas pidan su ayuda para algún personaje de su autoría, se entiende que es cuando la obra pasa del papel al anime.

Su versatilidad logra contrastes notables: de la tímida (y chillona) Tomoko de DNA², a la inexpresividad continua para la pequeña e inteligente Haibara Ai (Detective Conan), voz provocativa para Faye Valentine (Cowboy Bebop) y comediante pura para las locuras de Lina Inverse y Lime (Slayers y Saber Marionette respectivamente).

Igualmente, y a pesar de su buena aceptación con la tarea de seiyû, la verdadera explosión mediática se daría con su labor de Rei Ayanami, seriedad absoluta para la misteriosa "First Children" del título "Neon Génesis Evangelion".

Autora prolífica, posee más de 25 discos solistas donde se aprecian variadas melodías, y aunque predomina el género pop en su repertorio musical también ha incursionado en rock, acústico y electrónica, siendo destacable su logro en el ingreso al Top Five de "chart position" del exigente mercado japonés, con 3 singles de anime y una canción de su autoría, aunque nunca logró el podio. Escritora locuaz, posee una columna principal en la revista NewType Japan en donde relata sobre series, música y entrevistas desde hace años.

Durante cinco años estuvo al frente del grupo DoCo, junto con otras 4 seiyûs que formaban parte del staff femenino en Ranma 1/2. Así Megumi (Ranma mujer) Noriko Hidaka (Akane Tendo)
Minami Takayama (Nabiki) Kikuko Inoue (Kasumi) y Rei Sakuma (Shampoo) lograron sacar 3 albums en conjunto.
Actualmente todo el staff sigue trabajando en el rubro musical, ya sea como cantantes, dobladores o manager de talentos vocales.

Otros trabajos a destacar:

Love Hina (Haruka Urashima)
Paprika (Paprika)
Patlabor (Momoko Sakurayama)
Shaman King (Anna Kyoyama)
Pokémon (Jessie-Team Rocket-)
Tekkaman Blade II (Aki)
Vampire Hunter D: Bloodlust (Leila)

lunes, 19 de noviembre de 2012

Novela visual: Saya No Uta

Una novela visual algo añeja, pero no por esto mala, ya que Nitroplus se caracteriza por la seriedad y calidad en sus trabajos. Una historia oscura, un lugar donde se mezcla el amor, asesinatos, monstruos y una paranoia creciente, hablo de Saya No Uta.

Título original: 沙耶の唄 (Saya no Uta; Saya's Song)
Empresa: Nitroplus
Año: 2003
Guión/Dirección: Urobuchi Gen
Diseño de dibujo: Chuou Higashiguchi
Música: Zizz Studio

Un accidente de tránsito y luego el don de percibir objetos grotescos, dependiendo el sujeto esto podrá ser una bendición o una maldición, ¿les suena el argumento? Si al principio se nos ocurre que la NV señalada es Tsukihime, están equivocados, ya que solo comparten el inicio, porque Saya No Uta es más brutal y sangrienta.

Fuminori Sakisaga es operado de la cabeza pero las secuelas son una pesadilla: el mundo ha dejado de ser placentero, todo está cubierto de sangre, órganos, chichones llenos de pus a punto de reventar y lo peor, sus amigos parecen monstruos deformes. ¿Se habrá vuelto loco? Incapacitado para tener una vida normal, piensa seriamente en terminar con ese dolor constante, cuando sus ojos detectan a una chica normal que busca a su familia.
Esperanzado luego de estar tanto tiempo en la soledad y pudiendo hablar con alguien de aspecto humano, Fuminori decide no separarse de ella mientras intenta resolver sus visiones retorcidas... pero, ¿quien o qué es Saya? ¿Por qué sólo puede verla él?

Opinión personal:
De la mano de Nitroplus obtenemos una novela visual de corte oscuro y con la premisa de interactuar con la psicología del personaje.
El estilo y las acciones ya son propias de esta empresa, hallando algunas similitudes con otros trabajos tales como "Chaos;Head", "Phantom" o "Steins;Gate", donde los asesinatos, crisis de personalidad, estados alterados, sentidos de justicia y venganza son tratados de forma inusual.

El diseño de los fondos es algo que puede repeler al principio por el sentido distorsionado que tiene Fuminori luego del accidente, pero nos acostumbraremos, aderezando que la historia es rápida y sin sobresaltos.

Acá veremos que los trazos moe de Saya ya no es algo bonito y simpático como es pintado usualmente en las series de anime, pues con el correr de los minutos la pequeña joven empieza a tener un halo de misterio y varias sorpresas, factores que decidirán el camino del jugador con las decisiones que vayamos tomando, finalizando en tres epílogos bien diferentes entre sí: "Bad", "Normal" y "True".

El clímax se logra cuando sus sentidos de percepción no consiguen dejarlo tranquilo y la cordura empieza lentamente a menguar, siendo Saya la única conexión que mantiene sereno su espíritu, tarea que se vuelve difícil cuando el personaje comienza a desarrollar instintos asesinos a toda la humanidad, aun sabiendo que esos monstruos de olor repugnante son las antiguas amistades y conocidos.
El contenido eroge de este título es mediano, aunque está catalogado para mayores de 18 años no esperemos tenerlo en nuestra computadora por las imágenes subidas de tono ya que serán regulares y con censura, aquí la trama es lo importante y no derrapa en las escasas horas que dura el juego.

Doblaje:
Hikaru Midorikawa pone su don al protagonista principal, este seiyû interpretó varias voces importantes pero destaco Zelgadis (Slayers), Kaede Rukawa (Slam Dunk) y Faust (Saber Marionette). También incursionó en videojuegos como Yukito Kunisaki (Air), Yusuke Yoshino (Clannad), Hiro (Lunar Eternal Blue) por mencionar algunos, ya que el currículum es extenso.

Naoko Takano usa sus cuerdas vocales para darle vida a Saya. Es conocida por sus aportes a títulos como Carnival phantom (Kohaku) o Martian Successor Nadesico (Megumi Reinard), aunque su predilección son las Ovas de corte erótico o directamente hentai.
Para finalizar podemos escuchar a la vocalista Mitsugi Saiga que impone sus diálogos en la doctora Ryoko Tanbo. Saiga es una profesional que posee en sus hombros más 15 videojuegos y la friolera cantidad de superar 80 títulos de anime en casi dos décadas.

Música:
El Estudio Zizz provee 15 soundtracks que alternan el tema principal en tres corrientes melódicas con pequeñas variaciones, batería, sintetizador y un poco de música electrónica para realzar momentos de acción. Para objetar se podría señalar que es repetitiva en muchos pasajes y llega a cansar algunas veces.

Personalmente escojo "Savage" y "Shoes Of Glass", esta última de la cantante Kanako Ito, quien ha colaborado en todas las novelas visuales de Nitroplus, siendo conocida en el ambiente anime por sus melodias en School Days.

Lo mejor: Las diferencias entre lo que visualiza Fuminori y lo que sucede en la normalidad. Una NV extraña que no hay que dejar pasar.
Lo peor: La música puede ser tediosa en algunas ocasiones.

martes, 13 de noviembre de 2012

Cosplay: Nadiask

Publicado en KZen nº 28



En este número vuelvo a Italia, lugar que parece idílico para los consumidores del manga y el anime. Si ya hablamos de Francesca Dani y Giorgia Vecchini, faltaba alguien más para completar la trilogía: Nadiask

Nombre real: Nadia Baiardi
Apodo: Nadiask
Localidad: Italia, Milan
Altura: 1,63 cm
Tatuajes: una mariposa
Idiomas: francés, inglés, alemán
Trabajo: Estilista, editora de moda, publicidad en tv.
Mangas favoritos: Death Note, Touch!
Autores favoritos: Ai Yazawa, Adachi, Asada
Libro favorito: "En el camino" de Jack Kerouac
Películas: NeverEnding Story, Marie Antoinette
Hobbies: cultura japonesa, leer y escribir

A esta chica oriunda de Milan para hacer una vestimenta lo más importante es el tiempo, haciendo con facilidad hasta 10 trajes por año. Lejos de estar agotada, disfruta mucho de su afición y al estar dentro del ambiente de la moda, le es agradable congeniar el trabajo y su hobbie al mismo tiempo.


Una vez conseguido los elementos para el trabajo, ya tiene en su cabeza el boceto, llevando horas de ardua tarea en su hogar hasta conseguir el producto final.
Hay que resaltar que ella se divierte con todo esto, ya sea con su esfuerzo en varios personajes de un mismo anime (Usagi, Saturn y Chibiusa de la serie Sailor Moon) o distintos modelos de un protagonista, tal como Lia De Beaumont, donde la ropa es diferente y abarcando tres trajes distintos entre sí.

El photoshop es usado con frecuencia para los fondos, y aquí viene algo negativo ya que muchas de las imágenes no poseen tanta claridad, o están tomadas a las apuradas, restando unos puntos ya que parece trabajo de aficionado, cuando la mayoría de los cosplayers reconocidos contratan a fotógrafos profesionales.

Con un título de Master en redacción de moda, empezó a trabajar en varias revistas para escribir sus experiencias en todo lo relacionado con esta temática, inclusó logró ingresar al programa MTV Most Wanted de Italia.
Sin embargo el boom fue cuando le empezaron a llegar entrevistas de varias partes del globo, abarcando revistas de Costa Rica, Brasil, México, Estados Unidos, Japón y Corea.

Esto además de las múltiples revistas online existentes en la red tales como Revistas Comiket, Cosplay complex, Asia Today, EuroJapan Comics, por mencionar algunos. También posee sobre sus hombros el premio del " Italian selection of WCS 2008 " y en el "CWM de Lisboa 2011" alcanzó el 3er puesto, quedando ganadora en este año 2012.

Como si fuera poco, vende muchos de sus creaciones por Ebay, con el nombre de NadiaSK Store, allí podremos ver trajes Gothic Lolita a precios razonables para este tipo de vestimentas.

Algunos de sus cosplays:
Lady Georgie
Azusa
Rei Ayanami
Ciel
Sailor Chibiusa
Sailor Moon (3 personajes)
Sheryl Nome
Yukari
Haruhi Suzumiya
Lia De Beaumont (3 versiones)
Queen Esther
Maka
Shinku
Izumi Sawatari
Soa
Belkut
Amaterasu
Rukia Kuchiki
Cutie Honey
Katou Chocolate
Kurai
Chii
Sayaka Yumi
Kagome
Mist
Marie Antoniette
Wonder Woman
Kadaj
y la lista sigue interminable...

viernes, 9 de noviembre de 2012

Denpa teki na Kanojo

Publicado en KZen n°23

Nombre original: Denpateki-na Kanojo
Autor: Kentaro Katayama
Categoría: seinen
Género: Misterio, asesinatos
Dirección: Mamoru Kanbe
Estudio: Brains Base
Ovas: 2 (hasta el momento)
Año: 2009


Juuzaba Juu es considerado lo peor de la sociedad: peleador, solitario y teñido de rubio, su destino parece estar marcado. Sin afectarle mientras no sea molestado, los días de tranquilidad terminarán cuando aparezca Ochibana Ame, una extraña compañera que dice ser su "caballero protector" en vidas pasadas.

Cuando las matanzas del enigmático "asesino Fantasma" de la ciudad irrumpan en las cercanías de Juu, este deberá intentar atraparlo... aunque sus sospechas apunten hacia Ochibana. ¿Quién es esta chica? ¿Por qué le juró absoluta lealtad?

********* Entendido, amo***********

Estilo de dibujo: Al igual que en Kure-Nai, la dupla de Kentaro Katayama (guión) y Yamato Yamamoto (dibujo) hacen presencia. Aquí se alejan de los rostros redondos y aniñados, visualizándose trazos más adultos en los protagonistas principales.


Ojos expresivos pero sin abusar en detalles, con cuerpos proporcionados y reales logran un conjunto armonioso; fondos normales, callejones oscuros y lluvia para crear un ambiente más tenso.
Los detalles de los mismos se hallan cuidados, aunque se puede apreciar mejoras en la segunda entrega.

Ochibana posee un lejano parecido a Sunako (Perfect girl evolution), acentuando esta faceta con actitudes poco normales y un flequillo que cubre sus ojos la mayor parte del tiempo.

Música:
Teclado y violines tienen predominancia en ambas Ovas, acompañados por diferentes guitarras y una batería suave de fondo.

A excepción de momentos puntales de la historia, las melodías suelen ser tranquilas e incluso hay partes de la cinta en donde sólo escucharemos a los personajes.

También hay instrumentos orientales de cuerda repartidos en tandas de minutos. Endings estilo pop, en el capítulo inicial oiremos "Taiyo" (Sun) de Tenohira y "Door" de Rumika, una bailarina clásica que a los 22 años la escuchó un productor musical, logrando sacar dos singles a la brevedad.

Doblaje:
Ame Ichibana es interpretada por la seiyû Ryo Hirohashi, Kyou Fujibayashi en "Clannad", Alice Carroll en "Aria", y su papel más famoso: Sora Naegino en "Kaleido Star".
Juu Juuzawa posee las cuerdas vocales de Yoshimasa Hosoya, conocido por ser Shichika Yasuri en "Katanagatari" y Yukitaka en "Level E".

Finalmente la hermana menor de Ame, Hikaru, es doblada por Kozue Yoshizumi, con su voz de timbres agudos ha trabajado mayormente en series cómicas; Suzume Sakurajosui en "Cyberteam in Akihabara", Koro-chan en "Photon" y Lemon en "Hanaukyo Maid Team".

*********Soy su caballero protector*********

Opinión personal:
Prácticamente tuve una buena predisposición al enterarme que el director es Mamoru Kanbe, a quien ya tenía fichado por Baccano! y Elfen Lied, series de tramas profundas. Con esto en sus manos me lancé para visualizar las dos Ovas en un fin de semana y sacar todo el jugo que pudiera, pues correctamente imaginaba que no me aburriría. Dibujos detallados y una atención especial a los transportes, en donde los trenes y especialmente los autos, son graficados de manera soberbia.
Es claramente un seinen con tintes shônen, donde lo psicológico tiene un papel protagónico importante, por lo que no es recomendable para menores debido a las vueltas del guión.

La sangre no escasea y veremos como fluye libremente en ambas entregas, algo que atrae cuando últimamente predominan series moe o de índole similar.
Ochibana Ame es una mujer rica en recursos tácticos, estando siempre preparada para seguir a "su amo", quien poco a poco se va abriendo a ella, sorprendiéndose con las actitudes poco usuales de la chica. Es una saga que todavía se la puede explotar más y aunque el Studio promete llevar cada novela ligera a la pantalla, la tercera entrega se hace esperar.

Personalmente me agrada ver las variantes de armas encontradas: bates de béisbol, cuchillos, táisers, barras metálicas, cuerdas de guitarras, explosiones e incluso un ladrillo de hormigón. También es de agradecer los opuestos modos de luchas: peleas callejeras, artes marciales, boxeo, todo esto con características reales por lo que no habrá sorpresas ni "puños de fuego" o similares.

En el Ova 2 Hikaru, aún cuando no ve con buenos ojos la relación de su hermana Ame con Juu, salvará al protagonista de una acusación injusta; esto hará que ingrese en el mundo de "detectives aficionados" de los dos personajes principales, logrando momentos humorísticos (que carecían casi por completo en el inicio) agradables, aunque añado que su voz es medio chillona y puede resultar difícil de digerir.

**********Es el vínculo de nuestras vidas pasadas**********

Para terminar, cabe mencionar que a la actualidad se han publicado tres novelas ligeras
La primera historia obtuvo la "Mención Honorable 2003" en el Premio anual Super Dash Novel Rookie. La versión anime abarca el 1er y el 3er tomo.

Curiosidad: "Denpa" en japonés sería "ondas de radio", refiriéndose al extraño don que posee Ame, sabiendo cuando "su amo" está en peligro.

Denpa teki na Kanojo (La novia electromagnética) septiembre de 2004
DTNK Orokamono no sentaku (La elección del tonto) marzo de 2005
DTNK Kofuku game~ (El juego de la felicidad) julio de 2005

En resumen: Misterios y asesinatos en una mezcla de shônen/seinen. Peleas, acertijos y un pequeñísimo toque de fantasía logran que nos quedemos pegados al sofá.
Lo mejor: El dibujo más un correcto guión, suficiente para deleitarse.
Lo peor: Que sean solamente dos Ovas hasta el momento.

domingo, 4 de noviembre de 2012

Trajes de Sailor scouts y merchandising

Publicado en Kzen 31

La increíble recepción que tuvo la serie animada hizo explotar al máximo cada tela o encaje para acercarse a la heroína escogida. Este disfraz requiere un poco de elaboración pero igual sigue siendo uno de los preferidos para principiantes si se desea una buena performance, ya que usualmente se hace a la medida de quien porte el cosplay y no estando tan atado a una estructura fija.

Revisando por la web se visualiza que el manual básico requiere una malla de color blanco, aunque la mayoría de las veces se suplantará por una polera larga de igual color, con cuello marinero, una pollera o falda ondular de la sailor preferida, zapatos largos (Mercury, Moon) o tacos.

No es un trabajo arduo si se cuenta con alguien cercano para revisar errores en el referente de la vestimenta, pues se tiene que "tapar" las juntas, por lo que debemos usar el traje puesto y una amiga irá acomodando y señalando posibles errores. Además de divertirse más, el trabajo sale mejor favorecido.
Tiaras: De cartón y forradas con colores dorados, si desean más fidelidad puede ser de aluminio. En el centro se le pega un sticker, gema, joya o cristal.
Broches y moños para pegar en el pecho.
Guantes, cortos o largos hasta casi el codo. La terminación suele ir cosida con una cinta del color de la falda. Las tiaras mencionadas anteriormente y demás accesorios quedarán a gusto de la cosplayer.

Peluca: el tema más difícil y muchas veces, esencial para el éxito de todo el trabajo; si la chica lo posee largo tendrá que sujetarse a las heroínas que lo lleven así, no se puede "guardar" la cabellera en un rodete si nos disfrazamos como Sailor Mercury.
Cortarse el pelo, darle forma y teñirlo son causas radicales, la opción más utilizada en casi todas partes: una peluca que ya posea los colores, cortándola y acomodándola a la cabeza hasta obtener un resultado óptimo.
El resto: imaginación y las ganas de hacer las poses preferidas de cada Sailor Scout.

Merchandising

La serie había caído bien en el mundo occidental y, tal como otros shôjos, era esperable que tuviera su propia línea de productos oficiales, sin embargo Naoko no dio los derechos a una sola empresa como muchas veces sucede, sino que repartió el trabajo logrando un alcance aun mayor al esperado (esto sin contar las versiones piratas)

Las guerreras de la Luna aparecen en todos lados:
Tazas, pósters, llaveros, OST. Almohadones, skin para pc, marcadores, libros y libretas, artbooks, anotadores, funditas para celulares, cartucheras, cajas musicales, remeras y buzos, peluches, cartas, aros, moños.

Espejos y artículos de belleza abundan, en su mayor parte para las más chicas de la familia.
Pelucas para cosplay que requieren más tiempo por el tipo de peinado, siendo de coste superior al regular (dependiendo el largo del mismo).

Colgantes, monederos, colorines para el pelo, el cetro que utilizan las heroínas.

Tarjetas, vinilos para el auto, perfumes.
Mención especial merece nuestro entrevistado del mes, Marco Albiero, ya que la mayoría de dibujos y pósters están a su cargo.

Por si fuera poco, el live action hizo revivir las ganancias con nuevos productos tecnológicos como celulares y netbooks, artefactos y accesorios modernos que no contaban en el dibujo animado con su presencia, aumentando las arcas monetarias de Naoko Takeuchi.

Para finalizar, se espera una reedición general del manga para exprimir los 20 años que tiene, veremos si la autora accede y da el visto bueno.